2009

PARALLEL ACTION

Leander Djønne / Anders Dahl Monsen



Friday 11 Dec 18.00 – Sunday 13 Dec 07.30


The Parallel Action will occupy Bastard next weekend with a 37,5 hour long seminar. That equals a normal working week in Norway.

The seminar will expand on various subjects such as the abolishment of political dissidents, the destruction and the redefinition of the body, fiction and non-fiction, collective and historical narratives, the collapse of middle-class militarist movements and the end of history -
the shit that used to work won´t work now.

From near and afar, from complex conditions to simple solutions, from life itself to its representation - speakers are invited to give talks, perform, screen films and discuss.
Food, drinks and sleeping quarters are available throughout the weekend.

Please come, please stay, please participate.

----------------------------------

Parallell Action Program :

11. Dec 18:00 – 13. Dec 07:30


18:00
Opening of seminar.

19:30
Gertrud Sandqvist (SE)
Hon kan inte hjälpa att när hon talar startar hon en prariebrand. Om Rosa Luxemburg och de soldater som mördade henne.

20:30
Sinziana Ravini (SE)
The collective genius.

21:30
Ruth Ewan (UK)
Presentation of work.

22:30
Sylvain George (FR)
Screening of L'IMPOSSIBLE.

23:30
Snorre Hvamen (NO)
Gold in the shit / shit in the gold. An introduction to Gleaners, a film by Agnes Varda.

00:30
Joen P. Vedel (DK)
On The Lack Of Incentive To Labour In A Communist Society, A Dream Interpretation.

01:30
Screening of Weather Underground by Sam Green and Bill Siege.

02:30
Ronny Faber Dahl (NO)
Fire Ice Frost Core.

03:30
Markus Moestue (NO) & Nina Skarsbø (NO)
Presentation of work.

04:30
Anders Smebye (NO) & Agrafes Nietjes (ZAN)
The taste of puss and goo in my mouth.

05:30
Anders Dahl Monsen (NO)
888.

06:30
Screening of La Commune (Paris 1871) by Peter Watkins.

10:30
Leander Djønne (NO)
The third image, the fourth and so on. With excerpts from La battaglia di Algeri by Gillo Pontecorvo.

11:30
Lieselotte Holmene (NO)
Bare en spøk.

12:30
Ole Andreas Dahl (NO)
Den usynlige mannen på sokkelen - Karl Liebknecht på Potsdamer Platz.

13:30
Linus Elmes (SE)
Truth.

14:30
Morten Halvorsen (NO)
“Untitled (which will be discussed later)”
Topics covered: star trek and literary journals, silver supplied by diamond (STG), pitch fluff, Abraham Lincoln and earl from Santa Cruz and a anecdote on the MSQ-700 digital music sequencer.

15:30
Joar Nango (NO) & Sille Storihle (NO)
School of dissent.

16:30
Marit Paasche (NO)
A Twice-Told Tale: Brakhage and Thomsen.

17:30
Åsa Sonjasdotter (SE) and Nicolas Siepen (DE)
The order of potato.

18:30
Michele Masucci (SE)

19:30
Screening of Workingman’s Death by Michael Glawogger.

21:30
Jonas Bals (NO)
Interview about working conditions.

22:30
Hannah Helseth (NO) & Ommund Stokka (NO)
Kunst med eller mot folket.

23:30
Will Bradley (UK)
'Death to Hollywood!' - Culture, capitalism, and social democracy.

00:30
Stephan Dillemuth (DE)
Academy and the corporate public - shit happens.

01:30
Magne Flemmen (NO) & Jens Hjort (NO)
Klasse og individualisering.

02:30
Gaeoudjiparl (FO)
Radical computer music & moderen media art.

03:30
Anders Wimpelman (NO)
HEART OF DARKNESS: Message Is The (Pande)Medium.
Screening of Die dritte Generation by R. W. Fassbinder

05:30
Peter Amdam (NO)
All poems are too beautiful: Some notes on Philippe Lacoue-Labarthe, Jean-Luc Nancy and Claire Denis.

06:30
Rana Issa (LB)
Does cancer make a man cry? Edward Said's writings after the pains of Luekemia, a special focus on his autobiography Out of Place.

07:30
End.

- - - - - - - - - - - -





















2009

! B A S T A R D B I R T H D A Y P A R T Y !


Yamile Calderon / Fuck Me On The Copy Machine (Kosuth Is Horny)

Mauro Renato Benavidez / seleckta ghettoagapo

Anders Smebye / 34 år

Bastard / 5 år



























http://www.youtube.com/watch?v=GkdNPhlX4xk



http://www.myspace.com/recmade


http://www.yamilecalderon.com/
2009



26.09
















2008



19.06


Curated by Why + Wherefore
2008



23.05 - 01.06


ROGER EGSETH

I 2004 viste Roger Egseth filmen Sigil på Stenersen Museet i Oslo.
Filmen viste tre ritualer utført av en gruppe maskerte individer, oppdelt av scener der kameraet alene forflytter seg gjennom tunneler og til slutt ender i en skog foran en opplyst BMW. I denne utstillingen på Bastard har Egseth gått inn i det symboluniverset man ante i Sigil og latt det spille seg ut som tegninger, malerier og skulpturer som står på egne ben uten en ytre fortelling. Det som før var kulisser har nå blitt til selvstendige skulpturer. De maskerte individene er borte og Egseth står igjen som eneste protagonist. Fortellingen har trukket seg inn i arbeidene og skillet mellom en konseptuel narrativ og personlig uttrykk har blitt visket ut. Det er skjulte motiver i Egseths arbeider, i dobbel forstand; billedmotivene og kunstnerens motiver. En borg støpt av makulert avispapir vipper mellom en tilstand av oppløsning og tilblivelse. Fargeflatene i maleriene kjemper om sin posisjon som forgrunn eller bakgrunn, lesbare eller abstrakte. Renskårne geometriske symboler i metall møter amorf papirmasse, ren form versus støy, tanke versus kropp. Dette ligner synkretisme. Voodoo er et klassisk eksempel på synkretisme, der blandingen av katolisisme og åndetro viser hvor relative religiøse symboler kan være. Det som en gang var et symbol på en religiøs hendelse får ny betydning og dermed ny relevans. En familiegud kan byttes ut med en helgen, et offersted med en Maria statue og der krusifikset representerer Jesu død og oppstandelse markerer det i voodooen møtet mellom menneskenes og åndenes verden. Roger Egseth har utsatt sitt eget Sigil univers for en slik prosess. Det som før var symboler for konkrete ritualer gjennomgår en transformasjonsprosess hvis endepunkt ennå er uklart. Symbolene smeltes om og får en ny funksjon, og i mellomtiden ligner billedspråket en blanding av meningløs babling og inspirert tungetale. Monumenter som hyller den urene form og det ufullstendige språket.

- Are Mokkelbost
















MORTEN SLETTEMEÅS


"Morten Slettemeås' malerier er ekspressive, med kraftige penselstrøk og farger. Maleriene kan fremstå som direkte inntrykk behandlet gjennom kunstnerens temperament. Som et tradisjonelt, ekspressivt maleri. Men slik er det ikke. Snarere preges Slettemeås' prosjekt av en anti-autoritær holdning til både maleriet og samfunnet. Han fremhever ikke sin egen, opphøyde, kunstneriske kraft, slik så mange malere har gjort før ham. Han bedriver snarere en form for ´territorial pissing´. Han tar utgangspunkt i motiver han finner blant ulike kilder, fra eldre, heroiske malerier til ukeblader, aviser og tegneserier. En blanding av høy- og lavkultur. Alt behandlet likeverdig, uten hensyn til motivenes symbolske tyngde og opprinnelige betydning."

- utdrag fra katalogtekst av kunsthistoriker Einar Børresen


På Bastard viser Morten Slettemeås et uekte barn, dvs. skulpturer, utstoppede dyr som er lakkert med spraylakk i ulike farger. Skulpturene er presentert på en enkelt bygd pidestall, og harselerer med den historiske stilleben tradisjonen med referanser til vanitas begrepet; livets forgjengelighet og den sikre død. Ved hjelp av spraymalingen fratar han stillebenet dets historiske status, og forvandler dyra til meningsløse rekvisitter i en syntetisk drømmeverden.




2008

Astrup Fearnley Museum of Modern Art



12.01 - 27.01


Monumento Mori
deals with issues related to monumental transformations: death, rebirth and metamorphosis.


Marte Johnsliens two works, Untitled (Pink) and Untitled (Blue) are photographs of eclectic pavillion architecture of Lusaka, Zambia. The pictures are presented as documentation of schizophrenic objects in a grey zome between sculpture and architecture. These objects can be viewed as a type of hybrids (elastic monuments), which has departed from the representation of imperialisms image of ´the other´, ending up as appropriated symbols of independent Zambia, thus ressurected as anti-monmuments; a negation of its former life.



Lina Viste Grønli presents The Conclusion which features Henry David Thoreau’s classic novel: Walden; or, Life in the Woods, with a number of discarded objects (buttons, coins etc.) implanted in the pages. The title refers to a kind of comprised, objectified version / reading of the novel, but speaks on a more spiritual, ideological level. The spesific objects (typical discards found in the woods or in pockets) implanted in the first chapter of the novel, Economy, also hint at a kind of ”alternative” currency / economy.



Anders Smebye includes the textile Hunter´s Funeral with a motive refering to Hunter S Thompsons funeral. The legendary writer committed sucide in 2005, and his last will was executed by shooting his ashes out in the stratosphere with the use of a cannon, followed by a spectacular display of fireworks. In addition Smebye has brought along a poster. Sculpture Kills Top Ten is a top-ten listing with real deaths caused by, with, or in the near proximity of sculptures.






Lars Laumann premiers the film La Reine Est Morte. The film portrays a drunken taxiride and decadent pilgrimage in Lady Di´s footsteps, from Hotel Ritz to the scene of the accident in the Point d´Alma tunnel, altogether accompanied to the tune of Morrisey´s The Queen is Dead. Laumann also shows the fanzine Morrisey Foretelling the Death of Diana which lists several conspiracy theories speculating whether Morrisey´s lyrics contained hidden predictions about Diana´s death. The handwriting used throughout Laumann´s fanzine is a font created by The Smith´s fans, based on Morrisey´s own handwriting.





Jan Bünnig and Simon Rühles installation piece Fountain of Youth is a mobile fountain consisting of a plastic pool, a pump and clay. The mud is the healing type used in beauty spas. The original fountain of youth was a baroque idea; an era obsessed with eternal life. Fear of death is a symbol of the human tragedy - our limited time, the weakness of the flesh and the end of the cycle. Fountain of Youth is a reminder that we will all become dirt again at some point.